Artiste , Photographe, Sculpteur & Auteur
L’art comme témoignage humain
Pierre Alivon est un auteur, sculpteur, photographe, créateur de contenu et artiste plasticien français dont le travail explore les liens entre mémoire, identité et transmission culturelle.
À l’image d’un pont jeté entre deux rives, son œuvre cherche à relier la France aux cultures du monde, en favorisant le dialogue entre les héritages, les sensibilités et les imaginaires. Entre l’Europe et l’Asie, il développe depuis plusieurs années une démarche artistique où se rencontrent histoire, création contemporaine et expérience humaine.
À travers la sculpture, la photographie et l’écriture, il s’intéresse aux chemins invisibles qui relient les peuples : les récits, les émotions, les traditions et les rêves partagés. L’acier inoxydable, le jade, le bois ou encore l’image photographique deviennent les matériaux d’une réflexion sur le temps, la transmission et la manière dont les cultures s’enrichissent mutuellement.
Ses projets artistiques et éditoriaux constituent autant de passerelles entre les générations, les territoires et les regards. Ils interrogent la mémoire collective comme les histoires individuelles, dans une approche à la fois sensible, visuelle et narrative, où l’art devient un espace de rencontre entre les hommes et les cultures.
Son travail a fait l’objet de publications et de reportages dans de nombreux médias internationaux, parmi lesquels The New York Times, China Daily, Life Magazine, ainsi que plusieurs chaînes de télévision, journaux et plateformes culturelles en Europe et en Asie. Cette reconnaissance témoigne de la dimension universelle de son travail et de sa volonté constante de créer des dialogues entre les cultures.
Ma démarche
À travers ces activités, je m’efforce de sensibiliser les générations futures à l’importance de préserver les mémoires d’hier pour bâtir celles de demain. Cet engagement traverse chacune de mes créations, reflet de mon profond attachement à la culture française et de mon désir constant de favoriser la compréhension et le dialogue interculturels.
Auteur
Auteur de trois livres photographiques, j’ai consacré deux ouvrages à Shanghai, réalisés à l’aide d’appareils argentiques traditionnels tels que le Rolleiflex. Ces livres explorent la vie quotidienne et les histoires intimes des habitants de cette métropole en constante effervescence.
Mon troisième ouvrage, La Treizième Bannière, est le fruit de plus de dix années de reportages à travers la Chine, de Pékin à Shanghai. Il dévoile la jeunesse chinoise derrière les murs — ceux des hutongs, des écoles, des usines ou des rêves. À travers plus de 300 pages de récits et d’images, j’y saisis une génération en mouvement, à la fois inventive et lucide, en quête de sens au cœur d’un pays en perpétuelle transformation.
Photographe & Artiste plasticien
Travail également sur des journaux anciens de Shanghai, métamorphosés en œuvres d’art imprégnées de la nostalgie des années 1900, offrant un hommage poétique aux souvenirs et à l’esthétique de cette époque.
Photographe humaniste, je place l’humain au cœur de ma démarche : les visages, les gestes ordinaires, les fragments de vie deviennent des traces sensibles du temps qui passe, des passerelles entre mémoire individuelle et histoire collective.
Sculpteur
Ces œuvres sculpturales s’inspirent profondément de la philosophie Francaise et Chinoise, intégrant des matériaux précieux originaires de Chine pour concevoir des pièces harmonieuses qui marient tradition et modernité.
VIDEO Traces & Visions
Créateur de contenu
Réalisation de vidéos de découverte visant à sensibiliser les communautés française et chinoise à l’héritage culturel exceptionnel de Shanghai. À travers ces contenus, je mets en valeur ses traditions, son architecture emblématique et son art de vivre unique. Ces vidéos sont diffusées au sein de l’UFE Shanghai ainsi que par la municipalité de Shanghai.
Actualités
La Treizième Bannière — La Chine derrière les murs | Teaser du court-métrage
Pendant dix ans, j’ai parcouru Pékin et Shanghai avec mon appareil photo.
Derrière les gratte-ciel, les hutongs, les avenues illuminées et les portes anonymes, j’ai découvert une autre Chine : celle des vies ordinaires, des rêves, des silences, des amitiés et des fragilités.
Livre en écriture La Modiste de Paris —Récits de la vie parisienne
est un livre en cours d’écriture qui rassemble plus de 200 photographies rares du Paris de la Belle Époque. À travers le regard d’une modiste, témoin sensible de son temps, ces images deviennent des récits de la vie parisienne autour de 1900. Chaque silhouette, chaque chapeau, chaque promenade raconte une manière d’habiter la ville — entre élégance, travail, enfance, et scènes ordinaires devenues mémoire.
Le livre cherche à faire revivre un Paris proche et vivant, comme si ces passants d’hier marchaient encore parmi nous aujourd’hui
Les deux sculptures Rêve d’Avenir montrent comment chaque matériau, chaque détail, chaque transformation raconte une étape de sa croissance.
« Rêve d’Avenir » — Quand l’Imagination Sculpte le Futur
« L’imagination est la mémoire du futur. » — Salvador Dalí
« Rêve d’Avenir » unit le bois et l’acier inoxydable dans une vision où l’imagination relie la mémoire de la matière aux formes du futur.